两个月后，广州交响乐团再次开幕线下音乐会梁志辉/摄"(这是)自1998年5月音乐季成立以来，广州交响乐团的第1883场音乐会也是两个月来的第一场音乐会。莫扎特加海顿的曲目五天前才开票，期间又发生了三天的暴雨，直到今天(5月13日)直到早上才被告知今晚可以表演，今晚音乐会的数百名观众仍然买票，都是广交和星海音乐厅的真爱粉丝!2021年6月底发布-2022年音乐季既定乐季音乐会因疫情防控两次变更嘉宾、指挥、曲目，但演出日期绝对不变。只要能演，就一定要演!"这是广州交响乐团团长陈青在音乐会演出后在社交媒体上的演讲。作者已经习惯了重要表演前后"翻阅"陈团的记述，他的记忆几乎从来没有犯过错误，总是用事实来说话。事实是，广州观众来听一场久违的音乐会，不怕暴雨预警、强对流天气和冷空气来临前的雨雾。千言万语的赞美不值得一张音乐会票的支持。广州观众回到星海音乐厅，听到广州交响乐团回到舞台上演奏海顿作品，并与小提琴家于翔在广州首演莫扎特音乐会。闭上眼睛听于翔的钢琴声，你可能会觉得这比他更真实"资深"老艺术家演奏莫扎特《E大调柔板》(K.261)一分钟后，已故法派大师伊夫利浮现在脑海中。*吉特里斯的形象。于翔的表演有着极其优美的线条感，理性浪漫，激动人心的内心始终贴服于理性哲学。仔细想想，这不再像谁的声音，而是于翔独特的声音。"莫扎特K.261不是特别激动人心的作品，用它开始，表演者最微妙的缺陷纤细，弓最轻微的颤抖会被感知到。因此，如果我想在演出前半小时开始一场音乐会，我会让自己处于一种自然而平静的精神状态。“于翔说。莫扎特的《第三小提琴协奏曲》是于翔最喜欢的作品。他承认30岁前不敢演奏，怕"毁了它”，由于莫扎特的美藏而不露，需要努力寻找才能稍微了解皮毛："莫扎特用世界上最简单的材料创作了最完美的作品，并演奏了他的作品，让人们意识到人们的不完美。他的作品是如此简单，就像一个杰作，只有土壤和木头在堆积的金玉和各种各样的宝库里制作，大而笨拙，简单的道路。“事实上，于翔的表演非常精彩，甚至可以说是广州最好的莫扎特表演之一。作曲家本人并不以演奏小提琴而闻名，但他追求小提琴的表演。在表演了他创作的小提琴协奏曲后，他写信告诉父亲利奥波尔德：“我的表演就像油的流动!人们称赞我纯洁美丽的音调!“在莫扎特时代，油是一种受欢迎的奇货可居的东西，它既流动又紧张，甚至有迷人的香气。这些话也适合描述于翔的表演。他和乐队的第一个运动令人印象深刻。他的表演结合了英雄主义、优雅和特殊的精致触摸，半音阶的段落充满了想象力，就像一个顽皮的转折点。他的揉弦是自然的和自发的。在慢板运动中，他在早春的纯真和情感欲望之间取得了良好的平衡，勾勒出一种奇妙而雄辩的旋律，用谨慎而微妙的颤音染成银色的音调，令人愉悦。余翔称赞广州交响乐团的第一次合作：“在和指挥合乐前，我带乐队走了一遍，然后他们马上就知道我想要的是什么了，如鱼得水。咱们中国这种高水平的乐团发展，在世界上可以说是独一无二。“下半场的表演是两首海顿交响曲，《C大调第二交响曲和《B大调第46交响曲。一个著名的古典音乐网站做了一个有趣的评价，请一个"半专业"一年内，观众反复听104首海顿交响曲，排名优异。最后，《第二交响曲》排名第55位，评价是：“第二首交响曲最吸引人的是，它很短，不到10分钟，没有重复的段落。中提琴的快乐表演是一个小亮点。虽然它不是海顿的顶级作品，但它毫不掩饰的简单可以赢得它的赞誉。“虽然音乐很短，但乐队并不匆忙。弦乐丰满、紧凑、充满活力，令人兴奋，没有刻意追求"古乐"兴趣，这是非常现代、有力、大气的表演，是对音乐性的认真思考。□翟佳
第四十六交响曲是海顿“狂飙突进"上述时期的作品“测评"其中，排名第八，评价很高。这部作品极其罕见B古典交响曲典交响曲，它"离奇的"调性和"极端的"表达方式似乎是相关的。第一个运动对这一时期的作品极其紧张和威胁。景焕指挥的广交乐队比普通20人左右的古乐队多一点，所以力量更充实，形象更丰满，演奏张力和活力相辅相成。景焕大胆浪漫地处理了前后两个运动，二三个运动一贯细腻雄辩。一个年轻的中国乐团，在一个年轻的指挥官手下，能够如此敏锐地捕捉到海顿音乐在这一时期的复杂性，而不假装深刻和过度表达，这是有价值的。于翔说，世界之所以有烦恼、怀疑、焦虑、愤怒，是因为彼此不理解，音乐可以连接彼此的内心，消除隔阂。它比语言更真诚，没有个人和文化的色彩。莫扎特和海顿的音乐不会给世界带来立竿见影的变化，但他们可以改变和交流我们的心，而我们是改变世界的人。□翟佳特别声明，上述文章仅代表作者自己的观点，而不是新浪的观点或立场。如果您对作品的内容、版权或其他问题有任何疑问，请在作品发表后30天内联系新浪。